刚刚接触影室人像摄影的创作者，都会对灯光的使用和曝光有很多疑惑。面对模特时，不知该在何处安排灯具，是左还是右，是高还是低；不知该使用何种性质的光源，是软光源还是硬光源；测光时，不是很清楚测光的来龙去脉；服装和化妆造型的艺术化处理更需要推敲。

　

　　一、前期计划：

　　1、拍摄初衷：

　　技术＋艺术≥教学

　　刚刚接触影室人像摄影的创作者，都会对灯光的使用和曝光有很多疑惑。面对模特时，不知该在何处安排灯具，是左还是右，是高还是低；不知该使用何种性质的光源，是软光源还是硬光源；测光时，不是很清楚测光的来龙去脉；服装和化妆造型的艺术化处理更需要推敲。

　　因此，在拍摄这组片子时，主要考虑的是最终呈现的影像既要有一定的创意性，又能为入行者提供一定的指导和参考意义。

　　2、前期对整体效果的设计：

　　多元的美。

　　拍摄前是以服装、模特以及灯光的使用互为参考来进行整体把握的，尽量让多种元素在同一画面里相互映衬，产生视觉上相对综合的美感。虽然有非常形式感的服装在画面里出现，但服装的细节不是要表达的主体。模特是专业模特，表现力很好。因此，面孔与肢体之间的关系，人与服装的关系，这些是需要多方面展现的。色调与影调的把握，气氛的营造，更是创作片成功的关键。

　　3、灯光方面的设计：

　　灯在于“精”。

　　以尽可能少的灯具使用量，实现尽可能丰富的光影变化。

　　一支灯，加上一个放置于合理位置的反光板，便可以拍摄出有影调变化的画面；

　　两支灯，安放位置可以多变，再加上分别应用软硬不同的光源，对形体的描述和塑造就显得余地更大；

　　在不超过三支灯的情况下，软硬光源组合应用，考虑照射角度的控制，加上蜂巢和挡板的应用，技巧和方法更多。

　　因为既是创作片，又是教学片，灯光的即兴使用程度将会被降到最低程度。

　　4、教学计划：

　　用光造型。

　　由单灯入手，掌握入射表及反射表的操作方法，由浅入深，解决准确曝光量的计算问题。

　　灯的布控，直接影响最终画面的影调和色彩还原，将是此课的研究重点。

　　同时要根据模特的面孔及身体条件来分析化妆和造型的定位，掌握与化妆人员的沟通方法，让信息能尽量准确的传递，实现最初构想的设计思路。